动漫美学双年展      文/梁庆  设计/应佩佩

随着2月28日广东美术馆《目眩神迷＝新时代动漫美学展》的结束，分布在四个城市（北京、上海、广州和台北）、集结了多国艺术家，跨越2009和2010两年的“动漫美学双年展”宣告结束。对于已经麻木了“双年展”的我们来说，这一次“双年展”卖的究竟又是什么汤什么药，或许光看名字我们还是没办法解释清楚。

 “动漫美学概念”最早是由策展人陆蓉之在2004年台北当代美术馆《虚拟的爱》举办时提出的概念，后来她陆续在杭州、北京做了三个不同版本的系列展出。2006年在上海当代艺术馆策划了第二版本《虚拟的爱》并巡回到新加坡美术馆之后，她再一次重新组合，于2007年春季到法国两个城市展出《动漫（Animanga）》国际展。2007年10月上海当代艺术馆正式推出首届《动漫美学双年展》···在此种不断的探索中，“动漫美学”才被越来越多的人熟知并认可。　

动画和漫画，在英文里本是分开的两个字，可是在中国当代中文的语境里却常被合为一词，而无法在英文里找到对应的翻译。于是陆蓉之将“animation”和“comics”两字，取其发音合而为一，构成一个自创字“animamix”，表述当今这股“动漫美学”的发展。漫画、卡通、动画发展成可以独立归类的审美立场，如今已经普及到各种领域，各种各样经过简化的视觉造型，构成大量传输的视觉符号系统，渐渐形成各种文化背景和区域性认同的个别系统。凡是带有动画、漫画审美情趣的绘画、雕塑、摄影、装置、影片、网络艺术及多媒体、新媒体方面的各种创作都可归纳入动漫美学的概念，其中也包括了产业结合所衍生的产品。这类新艺术在虚拟现实中记录了创造力，也存在于电子和数字世界的第四维空间里。“动漫艺术也是多次创作，一次创作之后，还有更多次的开发性。”陆蓉之说：“我喜欢做‘美好’的展览，我的艺术家也呈现出‘美好’的一面。”

“艺术创意使生活更美好”是本次动漫美学双年展的主旨。所以在本届的展览中，动漫里常见的暴力元素并没有归纳入其中，这也许与“美学”的选择二字有关。对于主题，陆蓉之解释说“动漫美学不是简单的动画加漫画，而是21世纪的审美倾向。”

东方神迷-克里斯蒂亚娜的中国记忆       文+图/梁庆  设计/应佩佩 

克里斯蒂亚娜·普罗多行走在中国的街头，感受着此时此刻最真实的存在。而对于周遭擦肩而过的那些人，她或许只是一个一闪而过的虚拟游客。这种微妙的矛盾也实实在在地反映在她的艺术作品里：它们是现实与虚拟、理解与误读以及日耳曼精神与汉文化的一次轻松却也严肃的面谈。

对于许多人来说，克里斯蒂亚娜或许从来就不曾存在过。在来中国之前，她一直在世界的不同城市制作自己“移动的画室”。那些画室被布置在他所生活过的场所，或者干脆就被暴露在自然中：有时候它们是在房间里，有时候在阳光下、在树上···就例如她在中国最后的日子里所创作的那件作品——或者很多人都不会知道那是一个作品——他们走进房间，也就走进了作品，他们想搜索作品，结果也组成了作品。观众看着墙壁上悬挂着的不同的书法以及布置在不同位置的各种充满暗示的物品，一定也在心里或揣测或想象一个人物形象的存在：是谁在这里生活，是谁在这里创作？是一个中国的艺术家吗？

事实上，那墙上的书法来自美术学院书法系里不同国家的研究生，那些散布在四周的物件是克里斯蒂亚娜刻意摆放的生活琐碎---对于她而言，它们仅仅只是组成这件作品的微不足道的零件，却又无时无刻不在暗示或者言说着某些带有引导性的话语，共同组成一个（或者也可以说是无数个）似是而非的人物形象。一个生命虚拟地存在于这个被刻意构造的场境里。

当然，所有的虚拟终将暴露在克里斯蒂亚娜思考性的绘画中，它们又都是现实的存在。

在遥远东方生活学习的岁月里，中国以及它所蕴含的文化是一种无法回避的主题，而克里斯蒂亚娜确实就找到了属于自己的素材。怀着一种对异国文化的敬畏与好奇，她学习中文、学习中国画、学习怎样与街头的人群交流···也正是在这个过程中，她感觉到一种微微的冲突在自己的思维里纠缠---一种自己的固有文化精神，和自己设身处地生活着的土地上的精神，开始形成一种微妙的交流对话。

所以在那个虚拟的工作室里，所有人的书法作品上都写着那句来自她中文课本的、充满误读的话：把手指上的食物舔干净那是我们的习惯。对中国人来说，那些是印象中、电影里西方人刻意而为的习惯，是不卫生的习惯，可是，那仅仅只是我们长期以来的偏见和误读---相反，西方人并不认为那是个坏习惯，正如克里斯蒂亚娜所认为的那样。

类似的对话更是体现在她的那些绘画创作中。在那些作品里，带有中国意味的形象被绘制在颠倒的汉字背景上，就像是一个睡者含糊的梦呓，又像是一个智者清醒的言说---对她而言，现在的中国以及它的文化就是一个偌大的深邃背景，是一处充满素材和灵感的材料库，是一个无法用单一语言表达和形容的充满传统与变革的混合。

不知道现在的克里斯蒂亚娜人在何方，可是相信无论她在哪里，总会有一个移动的虚拟画室存在。同样的，那些从中国携带回去的记忆，一定也会长久保存在她的灵感源泉里。